沼泽这次巡演○，行程将走遍南北十六城，前后两个月•■-。也是多年以来最大规模的一次☆。而此前公布的11站（Part1）行程▲••，刚刚走过湘、鄂、郑三城之后，乐队回到广州，稍作休息，再度出发。

　　今年▲◆，沼泽乐队推出了全新EP《风雪未归人》，也恰逢经典专辑《琴晚》问世十周年●，终于有机会，两年一次巡★◆，今岁再启程。

　　依农历，春节前新增五城•■，依旧是乙巳年▽●◇，也依旧是专辑《琴晚》◇“乙未篇”之十周年。

　　而这次大规模巡演，更是一次意义非凡的“十载首回演”——这是《琴晚》专辑问世十年来▪•，第一次在巡演中足本演奏全专。

　　即便这张专辑当初的首发巡演，亦从未曾演完过整张专。有作品曾被裁短呈现□，更有一首《稚儿笑》，至今从未被搬上过舞台。

　　因此这次的演出☆★■，像是时间特意酝酿的安排——虽迟来了十年-•，却恰逢其时的完整，沉淀出更深的意味■。

　　早在十八年前，在夯实了个性鲜明的“沼式后摇=▷-”的地基之后，沼泽乐队进行了一次更为深远的探索：将古琴融入摇滚的血脉。他们不仅将山水画般的写意泼墨于宏大的声墙中，更前所未有地将古琴彻底电声化■，为这千年古韵赋予了奇崛多变的后现代风貌△-•。

　　这种风格的基因体现在乐队一系列标志性的代表作中。2010年◁，他们推出了以古琴为核心的转型之作《沧浪星》，确立了○▪“泼墨摇”的根基。2011年，更具野心的长篇摇滚交响史诗《1911》应运而生…，其宏大的结构与深沉的主题◁，将古琴摇滚的表现力推至新的高度。

　　而2015年的专辑《琴晚》，则是一张承前启后的关键作品•。它将视角从历史寓言拉回当下，七篇乐章，七个故事，深切思考时间、城市与人之间的关系，并首次尝试户外录制，把“录音室▲■△”搬到了大厦天台，并同步拍摄纪录片。

　　今次借着这次「琴晚·未归人」巡演，沼泽不仅会在现场完整演绎《琴晚》全专辑，《琴晚》的黑胶唱片也将首次正式发售，并带到每一站的巡演现场▷▲□。

　　此后，乐队将对空间的探索从天台延伸至旷野，2018年在比利时郊外松林录制的43分钟经典长篇《争鸣》。

　　这种独一无二的声音，引领沼泽的音乐足迹踏上了世界舞台。其中，他们与全球最大后摇音乐节之一——Dunk•…▪! Festival 的三次结缘★。

　　2017年，沼泽受邀参演首届在北美举办的Dunk! USA音乐节，远赴美国佛蒙特州如诗如画的伯灵顿市。他们将“电古琴+摇滚三大件”的经典配置带上主舞台○▲•，完成了在美国的首次亮相-•。

　　次年▼▽，他们重返Dunk△○!的起源地比利时，再度登上音乐节主舞台。而最具特殊意义的第三次，则是2019年。他们重回比利时佐特海姆市郊的那片森林——那正是前一年户外录制《争鸣》的地方。在松林环绕的专属▷◆“森林舞台◆”上，沼泽用四十多分钟完整演绎了这首长篇巨制。

　　更具突破性的是，早在2017年▷，沼泽便已作为亚洲首支受邀乐队☆□▲，登上南美最大▼•▪、位列全球前十五的摇滚音乐节——哥伦比亚Rock Al Parque的舞台。即便在以金属乐为主流的阵容中▷▷□，他们凭借纯粹的器乐语言依然获得了热烈反响

　　2017年 华语音乐传媒大奖●□“最佳器乐专辑奖”（ 沼泽《琴晚》 ）2015年 中国摇滚迷笛奖“最佳年度摇滚乐器演奏奖”（ 古琴：海亮 ）2014年 华语音乐传媒大奖▲•“最佳器乐专辑奖◁•▼”（ 沼泽《远》 ）2013年 阿比鹿音乐奖“年度摇滚音乐人”奖项（ 沼泽《远》 ）2012年 华语金曲奖“年度最佳乐队”奖项（ 沼泽《1911》 ）2012年 华语金曲奖“最佳器乐合奏专辑”等两项提名2012年 华语音乐传媒大奖“最佳乐队★•”等两项提名2011年 华语金曲奖•★▼“最佳跨界专辑△”奖项（ 沼泽《沧浪星》 ）2011年 华语金曲奖“最佳乐队”等两项提名

　　2011年 华语音乐传媒大奖“最佳封套设计”奖项（《沧浪星》设计：海逊 ）

　　终于等到这次巡演的时候▽▲▷，赶上长沙场首演。上来便演，也没有talk和休息，台上一个劲儿地沉浸，拍得基本满意后，我在台下也听得渐入佳境。高水准的后摇滚总令人震撼，沼泽的震撼更独特得很，是名副其实的写意山水△、飞鸟走兽，酣畅之处，怼在古琴前拍海亮老师拉琴弦，琴弓被举高就像一把剑。

　　今天在巡演中，新专足本演奏，粤语▪◇▽、英语▪、有首带点朋克的编曲•，像是在玩些年轻的东西，但今夜依旧是难忘的夜晚，海亮的嘶吼☆、■“鸟人▽●▪”的舞蹈•▽、争鸣整首皆意犹未尽。倘若有《惊惶》那真是太没有遗憾了★。

　　第一次听沼泽的live☆，太有感染力！古琴悠远 箫声清冽 ★◆▼，口技融入更显灵动□…▽，感觉鸟就在身边飞，一呼一吸间都是音乐的张力，难忘至极喜欢后摇的朋友一定要去现场听听■•！这种器乐演奏只有在现场才能感受到震撼！

　　沼泽常被归类Post-rock◁，但其不限于此。即使在世界范围，沼泽也堪称蹊径独行、自成一派。自2006年起，沼泽乐队开始探索将古老的中国乐器“古琴”电声化和当代化，并以自己独一无二的方式○★，将古琴、箫和摇滚乐融合得如此彻底…，将中国山水画般写意和情怀，泼墨浸染进血液里◆…。如今，从亚洲到欧洲、南美和北美，沼泽演出行程已到达了数大洲的不同国家和地区▪…●。